Hoe maak je een samen-solo video?

Wil jij met jouw fanfare, harmonie, koor… ook een samen-solo video maken? We kregen vanuit verschillende hoeken de vraag hoe wij ons filmpje in elkaar staken. Daarom schreef onze secretaris Bavo onderstaande “handleiding” met onze ervaringen. Maak er gebruik van en geef gerust ook je tips mee, dan voegen we deze hieronder toe. Besef wel dat iemand (zonder ervaring) vele uren/dagen nodig heeft om deze video te monteren.
We kijken uit naar jullie resultaten! Deel ze zeker met ons via Facebook. 🙂

Wat heb je nodig voor je begint
– Video editor software (wij gebruikten de gratis software OpenShot. Natuurlijk bestaan er betere betalende programma’s.)
– partituren voor je muzikanten (digitaal of reeds in hun map).
– een bestaande audiotrack van het muziekstuk waar de muzikanten met meespelen tijdens hun opname, zo loopt alles synchroon. Je kan ook een clicktrack maken, een metronoomcijfer afspreken of 1 muzikant (bv. de drummer) het als eerste laten inspelen.
* TIP: plaats een audio-aftelklok of nogmaals de eerst 4 maten voor de start van het muziekstuk. Zo kunnen de muzikanten samen op de eerste tel starten.
* TIP: tragere werken zijn eenvoudiger om te monteren. Snelle nootjes zijn moeilijker boven elkaar te plaatsen.
* TIP: filmpjes van 2 à 3 minuten zijn ideaal voor social media.

Optioneel: opname dirigent
Om de opnames van je muzikanten te vergemakkelijken kan je vragen aan je dirigent om als eerste een filmpje op te nemen. Daar kunnen muzikanten zich op baseren tijdens hun opname.

Opname muzikanten
Benodigdheden:
– partituur
– audiotrack
– een koptelefoon of oortjes met computer of smartphone
– een camera, webcam of (2de) smartphone
– stembakje (fysiek of via app)
Opname:
– Muzikanten spelen terwijl ze met koptelefoon naar de audiotrack luisteren en filmen dit.
* TIP: laat je muzikanten uiteraard eerst repeteren en/of warmblazen, en daarna stemmen (bv. 440 Hz).
* TIP: vermijd omgevingslawaai
* TIP: Muzikanten die niet op de eerste tel starten geven subtiel een teken op de eerste tel. Zo kan je de filmpjes sneller synchroon plaatsen.
* TIP: wij vroegen om landscape, m.a.w. liggend scherm, te filmen. Dit maakt de montage van de lay-out makkelijker.
Doorsturen:
– Opsturen van de filmpjes kan eenvoudig via WeTransfer of Whatsapp.
* TIP: Zet een duidelijke deadline voor je muzikanten, zodat je weet wanneer je kan starten met monteren.
* TIP: Ga van tevoren even na of je van alle (of toch de belangrijkste) stemmen een filmpje kan ontvangen.

— lees verder onder de video —

Montage video
Hoe meer filmpjes hoe trager het programma werkt en hoe meer tijd je nodig hebt om alles goed te verwerken. Wij gebruikten de gratis software OpenShot.
1) Synchroon zetten
Plaats de oorspronkelijke audiotrack in je software en daarna 1 voor 1 de filmpjes van je muzikanten. Verschuif telkens het filmpje over de horizontale balk om hun audio synchroon te zetten met elkaar.
* TIP: doe dit per instrumentengroep, of zorg er ten minste voor dat ze in je tijdsbalk per instrumentengroep gesorteerd staan van in het begin.
* TIP: begin met de drums, daar kan je makkelijk de andere instrumenten op zetten.
* TIP: met rechtermuisknop kan je de Waveform-geluid weergeven zodat je ook het geluid kan zien
2) Lay-out schikken
Eens je alle filmpjes binnen hebt gekregen kan je een mooie lay-out uitwerken. Het eenvoudigst is om een gewoon raster te ontwerpen.
* TIP: Maak eerst een schets voor je ze begint te verkleinen en verschuiven.
* TIP: in OpenShot is deze stap niet zo gebruiksvriendelijk. Je moet in de “eigenschappen” steeds bijknippen (crop), X- en Y-locatie en X- en Y-schaal aanpassen. Dit vraagt soms wat rekenwerk om alles mooi te laten passen.
* Nadeel: als je met OpenShot werkt, let dan op dat je de lay-out steeds voor heel het fragment aanpast! Ga je de lay-out wijzigen op bv. sec 30, dan krijg je deze lay-out enkel op sec 30!
3) Audio uitbalanceren
Dit kan gewoon via OpenShot of via aparte software.
optie 1: gebruik de oorspronkelijke audiotrack. Dit is het minste werk maar klinkt en ziet er soms fake uit.
optie 2: combineer de oorspronkelijke audiotrack met de audio’s van de filmpjes voor een volle klank.
optie 3: gebruik enkel de audio’s van de filmpjes. Het vraagt het meeste tijd om dit precies goed uitgebalanceerd te krijgen.
* TIP: maak gebruik van een directiepartij om een overzicht te hebben over de verschillende stemmen.
* TIP: als je OpenShot gebruikt, stel dan per instrument het volume in op 10% à max. 40% (afhankelijk van de hoeveelheid muzikanten). Anders krijg je veel gekraak (overbelasting) in je eindresultaat.
* TIP: het is goed mogelijk dat je eens een valse/foute noot of passage moet “muten”.
* Nadeel: als je met OpenShot werkt, let dan op dat je het volume steeds voor heel het fragment aanpast! Ga je de wijzigen op bv. sec 30, dan krijg je dit volume enkel op sec 30 met ervoor en erna en (de)crescecendo.